中小学舞蹈教学心得体会
小学老师继续教育学习总结与小学舞蹈兴趣小组活动总结汇编
小学老师继续教育学习总结与小学舞蹈兴趣小组活动总结汇编小学老师继续教育学习总结祖国要振兴,教育是基础。
振兴教育的希望在教师。
而今时代的不断进步就要求教师要不断地学习文化知识,逐渐提高自身的专业素质,迎接时代的挑战。
通过本学期继续教育培训的学习,使我在教育思想,教育理论及业务能力等方面受益颇多。
我深切地认识到为了更好的胜任新世纪的教育教学工作,适应素质教育的需要,必须不断的全面提高自身素质,而现代教育观念的树立,正是教师的立教之本,确立现代教育观。
继续教育培训内容多,涉及的知识面广。
每一次培训,对我都是一种帮助和提高。
具体收获如下:1、通过一系列的师德培训,使我认识到,成为一名合格的教师容易,要想成为一名优秀的教师,必须注重细节,充满师爱,从细微处入手,充分了解、关爱每一个学生。
学习一些优秀教师的先进事迹后,更加坚定了我从事教育行业的信心和决心。
2、时代在不断的进步、发展,对教师也有了更高的要求,为了提高个人教学水平,我认真学习新课标,领悟新课标精神,努力做好教学工作,保质保量完成教学工作。
本学年,我认真的备课、编写教案,设计适应学生的教学方法,开展的有效的教学。
在教学中我把学生放在首位,发挥学生的主体作用。
3、听取了我校及专家的新课改培训5回到舞蹈课堂上,首先,我对学生进行舞蹈基本功的训练,如
[总结范本]舞蹈学习总结范文
舞蹈学习总结范文舞蹈是一门“美”的艺术科学,是人体动作下的肢体语言。
通过抒发感情、塑造艺术形象是表达感情的一种视觉艺术。
我4月份开始参加舞蹈班,我很感谢下关区教研员吴老师给我这次机会,让我对舞蹈有了更深一层的接触,舞蹈赋予孩子们快乐生活。
每个星期五和星期六上课,我周一和周四下午带孩子们练习,这样可以使孩子们提高舞蹈动作的协调并巩固舞蹈动作。
通过对舞蹈的接触,我认为肢体是舞蹈的主体,离开肢体就脱离了舞蹈的真正含义。
在舞蹈训练中我们作为中介者,起主导作用中不可无视孩子们的主观能动性,,恰当的指导孩子们利用肢体动作去表达感情。
“跳自己的舞,不等于自己在跳舞”要引导孩子们走进多彩的旋律中,自信的表现自我。
根据老师的教学实践,我总结了以下几点舞蹈艺术在小学阶段的优点:一,小学阶段开设舞蹈课程的必要性与重要性。
沃尔特。
特里说:通过舞蹈训练能使学生增强体质,改进动作协调性,提高动作的韵律感,节奏感,增强模仿能力,培养正确的基本姿态。
在情感方面,舞蹈对学生适应团体活动,接受领导,遵守纪律都有帮助,对学生个人的言行举止,表情达意,也有助益。
跳舞除了身体和情感并用,显然还要精神集中。
如果身体按照规定的形式舞动,一定要提高警觉,训练有素敏捷过人。
沃尔特。
特里从人的身体素质,情感,注意力三方面高度概括了舞蹈教育的重要性。
而众多德,智,体全面发展的学生因为接受舞蹈教育而进入一种良性循环:思想活跃,动作敏捷
龙江小学舞蹈社团活动总结
龙江小学舞蹈社团工作总结2017-2018学年第一学期忙碌充实的一学期结束了,在学校领导的支持和全校老师的帮助下,较圆满的完成了本学期舞蹈兴趣小组的教育教学任务,为了把下一步的工作做的更好,现做总结如下: 舞蹈教育是以人的肢体语言来表现人思想感情的艺术,因此有人把舞蹈称为形体艺术、人体艺术。
在万物之中,人在运动中的美是最让人动心的,所以还有人把舞蹈艺术称之为美的艺术。
舞蹈艺术还是一种集体能、艺能、智能、气质于一体的综合性艺术,是一种融音乐韵律、人体美感、肢体技能于一炉的有机整体。
舞蹈艺术对青少年身体成长、品行素质、自身修养及智力开发等方面均起着很大的促进作用。
因此,按照本学期初制定的计划我做到以下几点: 一、主要成绩 1.积极发动学生,组建了一支校园舞蹈队伍。
2.通过舞蹈基础训练,激发学生学习舞蹈的兴趣,培养良好的形体习惯。
3.引导学生进一步体验音乐、感受音乐的美感,激发学生通过舞蹈表现音乐情感的欲望。
4.培养学生良好的舞蹈习惯和舞蹈技巧,发展他们的想象力和创造能力。
5. 通过舞蹈兴趣小组的开展,培养了学生对舞蹈的兴趣与爱好;学到了舞蹈的基础知识和基本技能;培养了学生健康的情趣和良好的品德情操;培养学生的欣赏能力、舞蹈能力、表演能力和创造能力;提高了学生的艺术修养。
6.通过师生的共同努力,舞蹈得到了学校领导、老师、家长的赞扬,舞蹈队同学们的素质也得到了锻炼与提高。
7.在时间紧任务重的情况下赶
音乐学习心得体会
学习音乐音乐新课标的体会一、音乐新课标的要求:音乐课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一,是基础教育阶段的一门必修课。
音乐课程的价值主要体现在以下几个方面: 1.审美体验价值音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界。
音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。
2.创造性发展价值 创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。
音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。
在音乐课中,生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动,能够激活学生的表现欲望和创造冲动,在主动参与中展现他们的个性和创造才能,使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。
3.表现与社会交往价值 音乐在许多情况下是群体性的活动,如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等,这种相互配合的群体音乐活动,同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流,它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。
成功的音乐教育不仅在学校的课堂上,而且也应在社会的大环境中进行,对社会音乐生活的关心,对班级、学校和社会音乐活动的积极参与,将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。
依据音乐教育的性质和价值,音乐教育所承担的任务可概括为:通过提供给学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会,使学生主动参与到音乐实践活动中,并在音乐实践活动中学习最基本的音乐文化知识技能技巧,以培养学生的音乐兴趣和爱好;使学生获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉;提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力;奠定其终身学习、享受音乐,发展音乐的坚实基础。
与此同时,通过音乐教育,着力培养学生个性,创造精神以及合作意识,陶冶高尚情操,发展创造力,并为其他方面的学习创造有利的条件,以促进学生的全面和谐发展,培养对人和生活乐观的态度。
播所产生的强大凝聚力,有助于培养学生的爱国主义情怀;学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化,将会拓宽他们的审美视野,认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性,增进对不同文化的理解、尊重和热爱。
因为音乐教育承担着上述任务,因此其教育观念知道思想及其具体的行为方式沙锅必须承担以下几个特征。
(1)基础性。
传统意义上的基础知识和基本技能将不在是中小学音乐教育基础性的全部或主要内涵,使学生热爱音乐,对音乐产生浓厚的兴趣,并奠定学生在音乐方面的可持续发展的坚实基础,这是音乐教育基础性的要义所在。
这就要求中小学教学内容必须以是否有利于学生学习音乐、享受音乐、参与音乐实践活动,获得审美愉悦体验为主要取舍标准。
(2)民主性。
音乐教育要真正面向全体学生,包括弱智、残疾儿童在内的所有学生都有接受一虐教育的权利,承认和维护学生在音乐方面的个性差异,为学生在音乐方面的学习和自由发展,创造宽松的时空环境。
音乐教育要充分尊重学生的人格,维护学生在音乐学习方面的自尊心和自信心,欣赏学生在音乐鉴赏和表现方面的才能,真正把学习音乐的幸福和成功的欢愉带给每一个学生,音乐教育要充分尊重学生的教育主体地位,教学内容、方法、评价等都必须以学生主体为主要依据,真正做到以学生为本,以学习为本。
(3)开放性。
学校音乐教育要把社会音乐教育环境和家庭音乐教育主动纳入自己的视野,使三者形成合力,把音乐教育与学生的日常音乐生活有机地联系在一起。
在内容的选择、要求的确立、教材的编排等方面不过分追求系统、全面和整齐划一,为教学留有足够的接口和创造余地。
要加强音乐课程与学校其他学科课程、特别是其他艺术课程之间的横向联系,使之密切配合,互相渗透,共同发展。
(4)科学性。
中小学音乐课程必须建立科学地反映出中小学音乐课程为普及的、普通的、音乐基本素质特点的独立、完整的国民音乐教育的科学体系。
要科学地把握教学内容和教学要求,使之切合中小学生的年龄特征与心理需求,并能更好的突出音乐学科的特点。
(5)实践性。
音乐课程在小学教育中是活劳动、实践性最强的课程之一,因此,小学音乐教育不应该理性化、学术化,而应该在一定程度上音乐生活化,让学生在参与丰富多彩的音乐活动中,有趣地、令人开心地掌握基本的文化知识技能,获得审美愉悦体验,增强进一步学习音乐的兴趣和自信,即在一定程度上让学生“从做中学”、“从乐中学”让音乐充满人生,让快乐伴随终身。
正因为有以上的一些特征,因此音乐教育要体现以下教学理念:1.以音乐审美为核心 以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。
音乐基础知识和基本技能的学习,应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。
在教学中,要强调音乐的情感体验,根据音乐艺术的审美表现特征,引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握,领会音乐要素在音乐表现中的作用。
2.以兴趣爱好为动力 兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。
音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。
教学内容应重视与学生的生活经验相结合,加强音乐课与社会生活的联系。
、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合;音乐与艺术之外的其他学科的综合。
在实施中,综合应以音乐为教学主线,通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。
3.面向全体学生 义务教育阶段音乐课的任务,不是为了培养音乐的专门人才,而应面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。
音乐课的全部教学活动应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
4.注重个性发展 每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,享受音乐的乐趣,参与各种音乐活动,表达个人的情智。
要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来,创造生动活泼、灵活多样的教学形式,为学生提供发展个性的可能和空间。
5.重视音乐实践 音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。
因此,所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践,积极引导学生参与各项音乐活动,将其作为学生走进音乐,获得音乐审美体验的基本途径。
通过音乐艺术实践,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团队精神。
6.鼓励音乐创造 中小学音乐课程中的音乐创造,目的在于通过音乐丰富学生的形象思维,开发学生的创造性潜质。
在教学过程中,应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景,发展学生的想像力,增强学生的创造意识。
对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性活动的过程。
7.提倡学科综合音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合;音乐与舞蹈 8.弘扬民族音乐 应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容,通过学习民族音乐,使学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识和爱国主义情操。
随着时代的发展和社会生活的变迁,反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品,同样应纳入音乐课的教学中。
9.理解多元文化 世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。
在强调弘扬民族音乐的同时,还应以开阔的视野,学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化,通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观,以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。
10.完善评价机制 应在体现素质教育目标的前提下,以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点,建立综合评价机制。
评价应包括学生、教师和课程管理三个层次,可采用自评、互评和他评等多种形式。
评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域,更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度,以及教师引导学生进入音乐的过程与方法的有效性等诸多方面。
应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。
怎样进行少儿舞蹈基本功训练心得体会
文昌市树芳小学李文妹舞蹈是一门综合艺术,它是用人体语言来表现情感世界的动态艺术。
它可以丰富人的情感,发展人的想象力,增强人的自信心和自豪感。
北京舞蹈学院中国舞考级教育就是通过少儿对美的感受、鉴别、欣赏和创造,以培养情趣为特征,以生动的形象为手段,将中国舞蹈的知识性、训练性和娱乐性结合起来,根据少儿的心理和生理特征,强调舞蹈训练的科学生、系统性、全面性以及舞蹈风格的民族特色,在寓教于乐中,培养少儿身心和谐健康发展,在接受教育中,不仅得到了健美挺拔的肢体,端庄仪表、仪态,而且在精神上得到了升华,陶冶高尚的情操、高雅的气质,增强集体荣誉感,培养和锻炼坚忍不拔的品质、良好的协作精神,还培养了少儿独特的审美能力和丰富的想象力。
同时也提醒教师在教学过程中要始终遵循中国舞考级教学步骤的基本规律,根据儿童心理、生理的发展规律,科学地施教。
1、有利于促进少儿智力的发展\\r少儿舞蹈音乐节奏明快、行动活泼,非常符合孩子们爱动、爱跳的特点,也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。
孩子们在动作、节奏、娱乐中提高了模仿能力,加深了对于外界事物的认识和理解。
舞蹈动作是无声的语言,孩子们常常依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现这些动作的内涵。
反过来孩子们通过对舞蹈动作的理解又能激发、启迪他们产生丰富的联想,开拓创造性的思路。
2、利于培养少儿良好的道德意识和意志品质的养成\\r舞蹈是一门整体艺术,少儿舞蹈往往是以群舞形式进行排练或演出的,整齐的队形、划一的动作,常常是衡量整体美感的标准之一。
如果有一个孩子不认真,动作不协调,就会影响甚至破坏画面的美感,通过这种步调一致的训练,手脑并用,久而久之,孩子们就会养成一种自觉守纪律,主动关心帮助他人,注意集体协作的行为习惯。
少儿舞蹈还能培养孩子们活泼的个性和坚强的毅力。
通过考级,增强了自信心,克服了性格内向,胆小害羞等不健康的心理。
另一方面,舞蹈又是一门残酷的艺术,在舞蹈训练过程中,有些动作必须付出痛苦和艰辛才能完成。
因此有些比较娇弱的孩子,经过刻苦训练,他们的毅力得到很好的磨练。
3.\\r利于培养少儿良好的审美感\\r舞蹈是人体动态造型的精华,科学协调的舞蹈训练,会提高学生身体各部分的协调性和灵活性,促进儿童骨骼发育,增强消化机能,增进食欲,提高身体素质。
同时有助于培养孩子挺拔向上、大方活泼的形体和开朗美好的气质。
\\r舞蹈通过调动人体动作、表情、姿态、情感、内心体验等多种心理机能,为孩子们提供和构筑了富于童心的审美欣赏与审美创造空间。
学生舞蹈课学期总结
提及“舞蹈”,我们不仅是一门综合艺术,是一种文化,一家、一个民族、一个地区风俗人情、文化传统的有形表现。
宗白华先生也曾说过,舞蹈是最高度的韵律、节奏、秩序和理性,同时又是最高度的生命、旋动、力量和热情。
它是一切艺术表现的终极状态。
作为一位艺术老师,如何引领学生对这门高深的艺术产生一定的兴趣,并在兴趣的基础上提升他们的喜好,我在教学《艺术》八年级下册第一单元《畅游舞蹈海洋》这一个课时作了如下尝试: 一、 创设情境,再现舞蹈的真实 提起“舞蹈”,很多同学有会觉得离自己太过遥远,只能在电视屏幕上偶尔一瞥。
为了缩短同学们与舞蹈的距离,上课伊始我就播放了2005年春节联欢晚会最受观众欢迎的《千手观音》的录像。
轻柔的旋律在空中荡漾,曼妙的舞姿在眼前重现,孩子们的心静了,虽然已经看过数遍了,可他们还是被《千手观音》美轮美奂,扣动人心弦的纤纤玉指、以及他们在无声世界中和谐默契的齐整所打动。
同学们沉浸在自己喜欢的舞蹈,我以此拉开了一堂课的帷幕,奠定了学生对舞蹈的有型定位。
二、交流体会,感悟舞蹈的多位 当《千手观音》的余音还在袅袅时,我不失时机地问道:这支舞蹈的什么地方让你最感动并让你过目不忘
教室里顿时沸腾起来了,几乎所有的同学都想发表自己的见解。
我信手请了几位,同学们的看法异曲同工:因为她们是一群聋哑人,能练到这种境界真的很不简单
我简洁概括了一下:这一群聋哑人确实让我们在无可挑剔的舞姿中感动不已,但如果让我们张家港聋哑学校的同学来跳这支舞,你们假想一下会如此触动吗
经我这么一提醒,同学们你一言我一语:这也不是任谁都能做到的,需要有扎实的表演功底,舞蹈基础啊
我忍不住又提示道:《千手观音》的表演者都生活在无声的世界里,如果我们观众也在无声的世界里来观看,你又会觉得怎么样
很多同学马上反应过来了,好看的舞蹈没有相匹配的音乐来渲染是不会给人以美的享受的。
我趁热打铁给同学们分析了音乐在舞蹈中不可低估的作用。
我们中国有56个民族,每个民族都有自己独特的舞蹈,独特的音乐,如果舞蹈配以不和协的音乐,就打破了舞蹈的完美性。
我给同学们举了个例子,《阿拉木汗》这首曲子应该配什么样的舞蹈
同学们异口同声地说是新疆舞。
我又接着问《珠穆朗玛峰》呢
同学们又说西藏舞。
我问同学们如果新疆舞配上西藏的音乐会是怎么样
同学们都觉得不可思议,是乱了套。
在同学们的嬉笑中我分析道:一个成功的舞蹈作品,不光要求表演者有很深的表演功底,还要配之和谐优美的音乐,舞蹈其实是一门综合的艺术。
接下来我请同学们就《千手观音》来讨论,舞蹈除了表演、音乐以外还融合了那些艺术形式
教室里喧闹起来了,同学们交头接耳聋、议论纷纷。
过了几分钟,很多同学都举起了手。
有的说服装很重要,因为《千手观音》的服装是金色的,小时候看《西游记》时,放到观音娘娘时就会闪金光,而且里面的菩萨都是金色的,所以金色的服装是最贴切的,换了别的,如果是五颜六色的话效果就没有这么好。
有的说道具也很重要,如果手指上没有又尖又长的指甲套,那么伸出来的动作就不会这么整齐划一也。
还有的说灯光也很重要,没有灯光,就没有了流光溢彩的舞台效果……听着同学们的发言,我由衷地感到高兴,因为舞蹈这个抽象的概念在我的提示和同学们的交流总结中形象化了、生动化了,同时也让他们自己感悟到舞蹈是融合了音乐、表演、服装、舞台美术等因素的多位一体的综合性艺术。
三、欣赏名作,领略舞蹈的异曲 为了巩固加深同学们对舞蹈的理解,我播放了中外舞蹈作品的录像片断,和学生们共同探讨中外舞蹈的不同特点。
首先我播放了杨丽萍表演的舞蹈《雀之灵》。
舞蹈开始,晨光熹微中出现了晶莹洁白的白孔雀,演员以轻柔细腻的手指、腕、臂的动作和肩、胸、腰各关节的伸展舞姿,表现了生命的苏醒和对生命的无限深情。
同学们一下子被演员那酷似孔雀的服装,精巧的表演所迷住了,演员充分发挥了手臂细致入微的表现力,于纤细柔美中迸发出生命的激情。
舞蹈结束后,同学们从音乐中听出了是傣族音乐,也知道了这是傣族舞。
继而我让同学们欣赏西方著名的《四小天鹅舞》,让他们从这两个舞蹈中讨论感受中外舞蹈艺术的不同之处,并总结出中外舞蹈在音乐、舞台美术、肢体表现等方面的大体差别。
在我的提示下,同学们得出了:中国的古典舞比较含蓄、柔美,西方古典舞比较活泼、开朗。
中国的服装比较华丽,西方的则较简单。
中国的下肢包裹在服装中,而西方的下肢则全部显露出来。
笼统的话只要用两个字就可以高度概括两者的不同点,中国总体呈现“收”,而西方则呈现出“放”。
同学们在感受美的同时也学到了知识,看着他们一张张趣味盎然的脸,我明白这堂课上我已经成功地将舞蹈的种子种在了孩子们的心田。
我让这群只知道街舞、蹦的的新世纪中学生也领略并感受到了舞蹈的魅力。
原来,不管多么枯燥乏味的知识,不管同学们对这个领域有多惘然和困惑,只要我们能从他们感兴趣且熟悉的内容或话题作为切入口,那么任何难题都会迎刃而解,学生的审美意识和品位都会在老师润物细无声的点拨和引导中得到正确的定位和提升。