求《边城》读后感 400字
《边城》所展现在我们面前的就是这样一副画面：“有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下住了一户单独的人家。
这人家只一个老人，一个女孩子，一只黄狗。
小溪流下去，绕山岨流，约三里便汇入茶峒的大河，人若过溪越小山走去，则一只里路就到了茶峒城边。
溪流如弓背，山路如弓弦，故远近有了小小差异。
小溪宽约二十丈，河床为大片石头作成。
静静的水即或深到一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去皆可以计数。
”在如今，城镇的物质建设虽然显得腾飞发达，但是在建设的背后又显露出另一方面的破坏 并且在现今的时代中，人与人之间的关系显得是那样的陌生和功利。
为了自身的利益，大家似乎都卷入你争我夺的潮流当中。
在建筑物空间越来越狭小的同时，人与人的心灵同样显得狭窄； 而在《边城》里面让我们看到的是人的淳朴、勤俭、友善、和平的景象。
文章在写到掌管水码头顺顺时说：“这个大方洒脱的人，事业虽十分顺手，却因欢喜交朋结友，慷慨而又能济人之急，……明白出门人的甘苦，理解失意人的心情……为人却那么公正无私……既正直和平，又不爱财”。
在《边城》结尾，作者想通过二老“也许明天回来”来点燃翠翠心灵的一时希望。
但“这个人也许永远不回来了”又岂不是给她一种无限的困惑、迷茫。
一个从小就遭受人生悲惨命运的心灵，本想寻得一处关爱、拯救的归宿，却一直得不到实现。
这也岂不成了许多人的写照 .望采纳。
《只要一弯腰》读后感400字
《只要一弯腰》读后感耶酥带着他的门徒彼得远行，途中发现一块破烂马蹄铁，当耶酥让彼得捡起来的时侯，彼得装作没看见一样走了。
耶酥自己弯腰捡起了那个马蹄铁，耶酥用它换来了三文钱，买了十八颗樱桃。
出了城，他俩走在荒无人烟大沙漠上，在途中彼得非常口渴，耶酥看到就把樱桃俏俏地掉出了一颗，彼得一见，赶紧捡起来就吃，耶酥边走边丢，这样耶酥反复丢了十八次。
于是耶酥笑着对他说：“要是你刚才弯一次腰，就不会再后来没玩没了地弯腰。
小事不干，将在更小的事上操劳。
”这个故事告诉我们“凡事勤则易，懒则难。
”只要你去付出了，就会得到成功的喜悦。
就像基佐说过的一样：“勤勉乃成功之母”。
凡事只要你亲身感到了，那时你就会为自己的错误而后悔。
只可惜到了那时已经为时过晚了。
爱迪生曾经说过：“所有的伟人都是从艰苦中脱颖而出的。
”所以我们要想出人头地首先要付出汗水，要勤苦。
为了自己的将来而奋斗吧
那你就要永远记住布莱克说过的一句话：“辛勤的蜜蜂永远没有时间的悲哀”。
《目送》《明白》读后感300字
《目送》读后感“所谓的父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。
你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。
”人到中年，当你读到这段话的时候，你的心会不会剧烈的颤动一下
这是台湾女作家龙应台《目送》中扉页上的一段话，说得既令人心酸又无奈，步入中年，拥有年轻时所向往、所追求的一切，名利、地位、资本，但是平静下来才发现父亲已经远去、母亲也在慢慢的老去、儿子们挣脱自己的保护要远行、朋友们在曲终之际渐渐散去、兄弟姐妹各自经营着自己的生活，在别人眼中拥有一切的“我”却无力将他们一一挽留，环顾四周，惟有任凭他们渐行渐远，默默“目送”。
有没有在这里找到你的影子，这里的“我”又是多少个我们的写照
这本书与其说是龙应台女士对自己生活的回顾与反省，倒不如说是照出了我们每个人的成长历程，照出了我们生活中所忽略的最珍贵的事物。
其实，很多时候不是我们去看父母的背影，更多的时候是我们承受爱我们的人追逐的目光，承受他们不舍的，他们不放心的，满眼的目送。
但我们从小到大只管着一心离开，从未回头张望过。
印象最深的是以前回老家，每次走时，我昂头在前面大步流星，偶尔回首，总看见奶奶撩着围裙的一角不停地擦拭着眼睛。
那时很不以为然，又不是再也不见，干嘛就像最后一次般伤感。
但是，真的有一天就成了最后一次。
你不管怎样离开，都不再会有人为你留恋，为你挂牵，为你等待。
就算有千万次的回头，会有谁人在一直目送着我的离开，哪怕转了弯仍舍不得收回目光
我们的这一生，被父母目送着，然后我们会目送着我们的孩子蹦跳着离开。
但是我们都很难去回头张望，只因我们知道那份可以依靠的爱一直坚实地存在着。
做儿女的要明白，在父母的有生之年，让他们的眼睛多点落在我们的面孔上，而不是含泪看着我们渐行渐远。
做父母的也要明白，孩子不是你的附属物，“有些路啊
只能一个人走”，你能给孩子的只是精神上的慰藉和支持，让他（她）自己体会孤独、挫折、失败等种种坎坷，这才是真正的爱，因为“有些事，只能一个人做，有些关，只能一个人过。
”
曹文轩作品《根鸟》读后感，450字左右，要求：原创
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《根鸟》读后感 小说《根鸟》写了主人公“根鸟”因为在打猎之中无意遇到了一只白色的鹰，因为没打到猎物，一气之下吧白鹰打死了，之后发现白鹰脚下紫烟的求救信，就想去救紫烟。
他找遍了县城以及他所知道的地方，却找不到紫烟，根鸟十分伤心。
父亲知道了根鸟的心情，就劝根鸟放弃。
可根鸟梦到了紫烟，更坚定了根鸟的步伐，他决定离开菊坡，离开这个温暖的家，尽管只有父亲与他，但是也比外面的日子好过。
当父亲劝说无效时，只好无奈的放弃了，根鸟就出发了，去西边寻找他的梦。
根鸟出发遇到的第一个地方是一片荒漠。
在荒漠里，没有一切生命，只有低沉的风声与无尽的沙子与脚磨擦的声音。
在这种地方，不要说越过他，我在那里呆一天能不能活着都是问题，就算活着也可能被那种沉寂给影响，变成一个精神不正常的人。
而根鸟在路上，他认识了一位同样寻梦的路友——板金。
他上五十了，为了寻找他的梦，已经向西走了五年了。
板金教会了根鸟很多很多，他不在害怕笑话他的梦，也不在害怕乞讨。
本来我以为根鸟会一直这样走下去，找到紫烟。
可贼老天不想让他过得平凡，之后根鸟在青塔认识了长腿，本以为长腿是个好人，可这个长腿真是笑里藏刀，吧根鸟骗到了鬼谷，并给他绑上脚镣。
从此，根鸟的逃亡开始了。
长脚给根鸟吃一种果子，可以让根鸟忘记一切，忘记逃跑。
幸亏根鸟遇到了独眼老人，独眼老人告诉了他果子有毒。
而因为信任独眼老人，根鸟吧他远行的目的告诉了独眼老人，本以为独眼老人会嘲笑他，可没有。
最后，独眼老人帮助根鸟逃生脱了。
并最后说：“这是天意” 而逃脱的根鸟回了菊坡，看见了重病的父亲，父亲跟他说了很多很多。
七天后，父亲过世了，在生命终结是，父亲说了两个子“天意”。
在不就后，根鸟吧草屋给烧了，并又朝他梦中了峡谷走去。
之后根鸟去到了米溪。
在那里，发生了很多事，最后导致他喜欢上了秋蔓，在米溪，他忘记了紫烟，忘记了父亲，忘记了梦。
也让他失去了赖以生存的意志，他来到了莺店，更让他懒散了，让他学坏了。
但是，板金在那时死了，在死前，他还是忘不了他追寻的梦，这一举动让根鸟更明确了目标，最后，根鸟找到了梦中的大峡谷。
曹文轩的《根鸟》让我受益匪浅，让我懂得了那无上了意志，这意志让根鸟闯过了一关又一关。
《根鸟》也是一部感人的小说，当我读到一个个感人的地方，我会不禁的流泪，当泪水流到我的嘴边，我尝到那泪水充满的悲伤与痛苦。
这虽然只是小说，但我一点也不觉得假，更觉得真实，就好像在拍记录片，是存在的，真实的。
请勿抄袭，仅供参考与借鉴。
防止同校同班人一样的读后感，虽然很小的几率，但是遇到了很悲催。
还有，你那结构就没有了，金钱什么砸死我吧
世界名著《飘》的读后感。
读《飘》遐思----》读后感 我不得认，自己读的书确实，尤其是名著、世界名著。
校时，匆匆地读《茶花女》、《红与黑》等，也许是由于文学素养的浅薄，或是世界观的差异，它们并没有带给我多大的震撼。
暑假时，友人推荐我读一下《飘》，当时还记得她很神秘，开玩笑地说了声：“读完了，你会改变你的择偶观呦
” 花了一个月的时间看完了它，很惭愧自己像老牛走路似的看书速度，却也不敢恭维自己看得有多精。
读完后，心里有股淡淡的惆怅感觉，朦胧中，总觉得自己身上依稀有思嘉的身影。
读完《飘》，它确实给了我很大的震撼，更唤起我对过去的懊悔。
同时，对书中的描述的人生、友情、爱情，我也感触颇多。
关于人生的善与恶，我不敢妄加评论，因为，毕竟我走的人生路还不及三分之一。
十六岁的我，想法也许是很幼稚的。
《飘》中女主人公思嘉·奥哈拉并不是传统观念的好女人，她有着迷人的外貌、聪慧的头脑、坚强的内心、果敢的行为。
同时，她也骄傲、贪婪、虚荣、追求实际，甚至曾经有过为了达到目的而不择手段，她渴望爱情，不顾一切世俗观念，勇敢地追求自己的爱。
但当感情和现实利益相冲突时，她毅然将经济需求放在首位。
如果说我佩服思嘉，那我更衷情于瑞德，因为我也同样的崇高自由，他的豪放不羁，他的现实，他的勇敢，都传神地说明了他在乱世社会中成长的一个人才，是在乱世生存与发展的强者，强者应适应任何一个社会，这也成了一个亘古不变的道理。
在经济社会中对精神的取舍，在面对新生事物时，是适应还是回避
思索过后，相信我们会有更多的启发
谈到友情，虽然在《飘》中，作者并没有极力去描写友情，但媚兰对朋友的这份友情仍然是让我羡慕不已。
记得桑费有句话：“朋友有三种：爱你的朋友、恨你的朋友、忘记你的朋友。
”我想媚兰就是那种爱思嘉的朋友。
她对思嘉感恩、感激，甚至为了她可以去死，她的真心在临死前终于让思嘉明白她是她唯一的真正朋友。
在人的一生当中，谁能没有朋友
有几个真正的朋友便成了人一生最珍贵的东西。
对待朋友，最好也是最真的办法--那就是真心
读完了整本书，我也摘出了最喜爱的两句话： “美貌并不能使人高尚，衣着也不能使人尊贵。
”--警告贪慕虚荣的人。
“我向来不是那样的人，不能耐心地拾起一些碎片，把他们黏合在一起，然后对自己说这个修补好了的东西跟新的一模一样，一样东西破碎了就是破碎了一一我宁愿记住它最好时的模样，而不想把它修补好，然后终生看着那些碎了的地方”。
一遍匆匆的略读，并不能体味多少真谛，也许，等我再读几遍时，会有更多的收获吧。
中外名人成长故事这本书的四年级读后感400字左右
篇一：读鲁迅的《影的告别》鲁迅在中国文学界的地位是毋庸置疑的，从小到大听的最多的作家，最最熟悉的作家就是他了。
佩服他在那样的一个残破的中国要挣脱帝国主义的压迫和封建主义的束缚的时代，是为数不多的清醒者，满怀激情，用笔杆子去唤醒愚昧的国民，你也曾经彷徨，曾经呐喊，曾经伤逝，为的是激励一代代的有志青年，为的是追寻那一片光明。
人们把《野草》给予了很高的艺术地位。
在五四落潮后反思思想上对人生，对人的存在价值，以及社会的现状让他有了一定程度的质疑，他感到烦闷和痛苦。
在这样的条件下创作的《野草》，便赋予了自己的那种微妙的感觉、心理、情感，是对绝望的反抗的一种艺术的再现。
鲁迅的作品，初次的品读，我的第一感觉是晦涩的，很难捉住作者所要表达的意思。
但他的作品就像烈酒，初入可能是顺着喉咙流下去就象是一团火一路烧下去的感觉，但细细的品味有一股浓浓的香醇味，回味在身体里的一种舒适感。
正所谓，一千个读者，就有一千个哈姆雷特，所以对于《影得告别》的赏析，纯属我个人的看法。
正如鲁迅曾经说过的：“真的勇士敢于面队惨淡的人生，敢于面对淋淋的鲜血。
”“有我所不乐意的在天堂里，我不愿去；有我所不乐意的在地狱里，我不愿去；有我所不乐意的在你们将来的黄金世界里，我不愿去。
”面对激情消退的青年，他呼吁，他呐喊。
在面对明与暗之间，他选择了坚持，选择面对黑暗的现实。
人的影子，在完全黑暗与完全光明的情况下，都要消灭，它只能存在于半明半暗之中。
反抗黑暗，黑暗会吞并我；而光明真正到来之时，光明又会使我消失。
这是怎样的一种境地。
但作者宁愿被黑暗沉没，也不愿苟活于明暗之间。
他的这种精神值得我们学习。
鲁迅的文字很深邃，让人看不透，却总会让人有新的收获。
我读《影的告别》也能够强烈感受到鲁迅文字的魅力，以为自己读懂了，好像又没有读懂，处在一种似懂非懂的状态中。
篇二：《影的告别》读后感读《影的告别》给我的第一感觉，就是一首诀别诗，字里行间都透露出被抛弃的凄恨。
影子在控告抛弃它的“人”。
天堂，地狱，甚至黄金世界，影子都不肯去，却一直跟随着“人”，为什么，因为是人把影子带到这个世界上，赋予影子的灵魂，所以在影子的世界里，人就是它的全部。
可是在人的世界里，影子却可有可无。
最后，影子决定离开，离开便是灭亡。
“我独自远行，不但没有你，并且没有别的影在黑暗里。
只有我被很黑暗沉没，那世界全属于我自己”，终究是生命之重无法承受生命之轻。
这首诗让我想到了鲁迅笔下子君的命运，是涓生唤起子君解脱禁锢的勇气和激情，一旦被“生命全部”抛弃的子君最后的结局便是灭亡。
自古以来中国就有千千万万的子君——把生命附属在男性身上的薄命女子。
这究竟是男权社会下造成的悲剧，还是女子性格的悲剧，谁又能说得清楚呢
联想到现在，女权解放运动提倡了那么久的当代社会，可是如今又有多少的子君能够摆脱男权,得到真正的解放。
开始读《影的告别》我毫不犹豫地将其看成是绝恋诗，可是读多几遍，我又不以为然了。
再次读的时候，觉得鲁迅大概说的是人的悲剧吧。
人没有办法脱离社会寻找绝对的自由，不得不在“黑暗”和“光明”中寻找自己的生存之地。
人本来就是一个双重体，在光明的白天， 总是以一种“自我”的形态出现在社会，可是到了黑暗的夜里，“本我”的欲望就是显现出来，总“彷徨于明暗”之间，找不到自己的定位。
影子想找到“那全属于我自己的世界”，人又何尝不是呢
最求个体的自由，从社会的各种条条框框中解脱出来，可是谁又能做到呢
《影子的告别》大概说的就是人对自由最求却无法实现的彷徨吧。
像顾城，海子，海明威，追求自由不得便是灭亡。
《影子的告别》还让我读出一种人生的无奈。
在历史的浩淼中，个人本身就无足挂齿，轻得就像影子，“你还想我的赠品，我能献给你什么呢
”历史是要在人的推动，可是作为个人的人又能对历史起到多大的作用，到头来人生就是一场空，什么痕迹也没有留下。
我不知道这是不是鲁迅想到表达的意思，可是我总是会想到自己，我不是伟人，只是一个平凡得再不能平凡的人，在庸碌的社会中生存着，最终像影子一样，不会留下任何痕迹，更不会被世人和历史记住，那究竟生存到底是为了什么呢
篇三：读鲁迅的《影的告别》 鲁迅在中国文学界的地位是毋庸置疑的,从小到大听的最多的作家,最最熟悉的作家就是他了.佩服他在那样的一个残破的中国要挣脱帝国主义的压迫和封建主义的束缚的时代,是为数不多的清醒者,满怀激情,用笔杆子去唤醒愚昧的国民,你也曾经彷徨,曾经呐喊,曾经伤逝,为的是激励一代代的有志青年,为的是追寻那一片光明.人们把《野草》给予了很高的艺术地位.在五四落潮后反思思想上对人生,对人的存在价值,以及社会的现状让他有了一定程度的质疑,他感到烦闷和痛苦.在这样的条件下创作的《野草》,便赋予了自己的那种微妙的感觉、心理、情感,是对绝望的反抗的一种艺术的再现.鲁迅的作品,初次的品读,我的第一感觉是晦涩的,很难捉住作者所要表达的意思.但他的作品就像烈酒,初入可能是顺着喉咙流下去就象是一团火一路烧下去的感觉,但细细的品味有一股浓浓的香醇味,回味在身体里的一种舒适感.正所谓,一千个读者,就有一千个哈姆雷特,所以对于《影得告别》的赏析,纯属我个人的看法.正如鲁迅曾经说过的：“真的勇士敢于面队惨淡的人生,敢于面对淋淋的鲜血.”“有我所不乐意的在天堂里,我不愿去；有我所不乐意的在地狱里,我不愿去；有我所不乐意的在你们将来的黄金世界里,我不愿去.”面对激情消退的青年,他呼吁,他呐喊.在面对明与暗之间,他选择了坚持,选择面对黑暗的现实.人的影子,在完全黑暗与完全光明的情况下,都要消灭,它只能存在于半明半暗之中.反抗黑暗,黑暗会吞并我；而光明真正到来之时,光明又会使我消失.这是怎样的一种境地.但作者宁愿被黑暗沉没,也不愿苟活于明暗之间.他的这种精神值得我们学习.
求品中国文人的读后感两篇
《品中国文人后感一了刘写的《品中国文人感触很深，尤其是鲁迅。
刘小川在书中写的人物非常生动、具体，在读书的同时仿佛将自己也置身于人物的经历中去。
好像他们就在自己的眼前，甚至也能感受到他们内心的快乐、幸福、骄傲以及痛苦、悲伤与失落。
从小学起，我就喜欢读鲁迅的作品，读过他的很多篇文章，书面给人的印象总是那么严肃语气那么刻薄、尖利满篇都是直插人心的讽刺。
再看他的照片更是一种威严扑面而来。
乌黑而短的头发耸立在头上胡须也短而黑眼睛炯炯有神十分精神不仅一种敬畏感油然而生。
印象中的鲁迅总是给人一种一本正经、话语中总带有讽刺、无法与之开玩笑和交流的人但是鲁迅在刘小川的笔下却完全是另一副样子使我认识了一个生活中的鲁迅。
生活中的鲁迅其实很平和无论对父母、子女、朋友、学生都是如此。
他从不与人计较心胸宽广并且生活简谱往往把好东西留给别人。
他其实很爱笑平易近人。
然而鲁迅的一生却充满了坎坷他的求学之路尤其阻碍重重。
他的童年很美好生活在一个富裕的大家庭中但是祖父的犯罪坐牢耗尽了家产父亲的一病不起使年轻的鲁迅生活一落千丈。
生活巨大的落差他人的歧视父亲的重病让鲁迅意识到了全家面临的危机和中医的落后毅然决定到日本留学学习西医来治父亲乃至国人的病。
在日本留学期间他又饱受侮辱与歧视。
他再次意识到了中国的落后中国人思想的腐败于是最终弃医从文投入了拯救民族的拼搏斗争中。
从刘小川的笔下不难看出鲁迅心胸的广大且勤于思考、热爱祖国的性格。
他在从自身的经历中不断思考着如何使当时的中国更加强大如何使民族复兴如何使国人不再受到外国人的羞辱与歧视。
他在不断地审视社会潜心寻找着一条开明和长远的道路。
他将自己和自己身边发生的事以及自己的思考用文字记录了下来构成了他独特的幽默而不失讽刺与批判的文风。
字里行间都透露着对民族复兴的渴望对人民思想改变的期盼将无数爱国人士的心声全部融入了一篇篇促人深思的文章中。
鲁迅的人生经历是我感触颇深。
一代文人竟也有改变国家社会的能力。
虽然我们还无法做到改变社会但我们也要学习鲁迅勤于思考不断反省热爱祖国的精神努力学习有自己的人生目标争取日后成为祖国的栋梁之材处处为祖国、为人民着想多多为他人做贡献。
“品中国文人如品一杯茉莉花茶芳香四溢似听一曲悠扬的歌声回味良久。
”从中国文人崎岖的人生经历中我看出了中华文化的博大精深以及中国人自古以来就具有的坚强不惜愿为祖国、民族出力的精神我感受到了如今祖国的强大我也看到了对未来的希望。
我们的未来是光明的是无量的。
相信我们的生活会一天比一天幸福祖国会一天比一天繁荣昌盛
如果我们现在珍惜时间好好学习也许中国的又一代文人将会从我们中间诞生
《品中国文人》读后感二 第一次看到这本书是因为它的名字很大气。
品中国文人，对于那些在中国历史上占有重大地位的人物的点评分析，并不是那么简单的。
但读完了这本书，便觉得作者说的伟人突然变得很简单，朴实，他们的一些生平在清新的文字间淋漓尽致的展现在读者面前。
离别时的吟唱------柳永我初识柳永是他的那首《雨霖铃》，那是一首离别诗，带着一种淡淡的忧伤。
时间是秋天，有悲情色彩的季节。
在萧瑟的秋季，两人举酒，沉默，然后是内心的矛盾，是连夜出发，还是翌日清晨登舟远行
柳永便是个一直在离别的人,给那些烟花巷的女子填词，待她们唱出名了，便转身走了。
唯有在离别时和几个女子挥手告别，然后乘舟去下一个陌生的城市。
而后读了《鹤冲天》，一句“忍把浮名，换了浅斟低唱”得罪了皇帝。
他公然以烟花巷对抗金銮殿，于是皇帝张开金口：“且去浅斟低唱，何要浮名
”而再读《玉蝴蝶》，这首诗写尽了他的故人告别的无奈，对过往的回忆，然后又是对故友的期盼，思念友人的深沉，通过写燕子的飞去来表达自己诚挚的感情，而最后一句中断鸿的哀鸣更是衬托出作者的孤独怅惘。
我想也许是他一生都在告别，告别那些个女子，告别友人，告别亲人，从而使他的每一首离别词都饱含情感，加上对秋天富有特色的描写，离别似乎成了他生活的节奏所在。
尽管他远离了官场，远离了每一个相识的女子,可至少他留下了那些词篇，不管是缠绵，离别，羁旅，还是情愁，总有些人还记得那句“三秋桂子，十里荷花”抑或是“凭阑悄悄，目送秋光”，“争知我，倚栏杆处，正恁凝愁”……柳永是可以雄视文坛的，他独具特色的文字似是信手拈来，却又好像独具匠心。
该书更是道尽柳永一生的悲惨遭遇，他死了，死于道路，但也只有烟花巷的女子来向他告别，埋葬它平日里唤他作三变哥哥，屯田大官人，此时也就哭得更凶了。
而柳三变，一个拥有了太多才和情的人，这个时候抛下了一切。
他，走了。
从幸福到苦难----李清照没有哪位女诗人能像她一样，站在诗词界的顶峰，看着其他人。
李清照，经历了幸福和苦难，依旧写下了无数优秀诗篇。
从《点绛唇》的“倚门回首，却把青梅嗅”到《如梦令》的“应是绿肥红瘦”，无不体现了少女情怀。
是想掩饰的慌乱和羞涩，还是对花木细腻之心
这些短短的小令实在耐人寻味。
与赵明诚结婚后，又有了“云鬓斜簪，徒要教郎比并看”，此时的李清照是幸福而快乐的。
写关于愁的更有“才下眉头，却上心头”，“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。
而赵明诚带着自己写的50首《醉花阴》和这首“人比黄花瘦”去找陆德夫点评。
他答道：只三句佳。
问：哪三句
答：莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
这一句的确不错，写了她对他相思之苦，无法欢聚，人更显得憔悴。
把人喻为黄花，既自然，又新奇传神。
然而，这只是她早期之作，大多为轻松地小令，到了晚年，多为充满了愁意的词。
其中最为经典的是《声声慢》。
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，赵明诚死了，张汝舟又是个骗子，为了告他而在牢房呆了九天后，李清照出狱。
“守着窗儿，独自怎生得黑”。
她，是不会向命运屈服的。
在经历了无数生活考验后，她写下了“这次第,怎一个愁字了得”。
悲伤，却不会流泪。
年近六旬，在一年春天，她请来朋友在庭院焚香，抚琴，默坐。
然后写下了《武陵春》，一挥而就。
“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”，夸张的手法，自己的愁绪连船都载不动，写出了她的孤寂，她的凄凉，她的无奈。
李清照活了七十岁。
她留下的印象是：一个美人。
从少女时代的单纯之美，到中年的从容淡定之美，以及晚年平静之美。
她的词更加体现了这种艺术美，有生活乐趣，也有对命运的不甘和抗争。
而她也敢爱敢恨，骨子里有一种不一般的倔强，对生活充满了勇气，这些性格造就了李清照，一个伟大的李清照。
她早已随风而去，但这样一个灵魂在现今社会依旧值得学习。
她是在看着我们的吧
《品中国文人》，品的是伟人背后的孤独，凄凉，他们之所以被称为伟人、中国有代表的文人，是因为他们走过了那条坎坷的路，在文化历史上成为了一颗颗闪亮的星。
朱自清散文买书读后感
《背影》这篇散文通过描写父亲送儿子远行的一幕，表现了父子之间的真挚情感；《匆匆》讲述了时间流逝之快，并且时间不能倒流，朱自清散文集读后感。
告诉我们：昨天是作废的支票，明天是未发行的债务，只有今天才是黄金。
所以，我们一定要把握住今天；而《荷塘月色》这篇散文中，作者用月光衬托荷花，描写了夜晚中荷塘的美景。
而令我感触最深的还是《春》。
在文中，朱自清先生把春比喻为一个刚刚睡醒的孩子，欣欣然张开了眼，遍地的野花仿佛是天上的星星眨着眼。
风，不再像冬天那样寒冷，像母亲的手，轻轻地抚摸着万物。
在温暖的春风中，孩子们高兴得放着风筝。
在春天，春雨是寻常的，它滋润着世间的万物。
在《春》这篇文章中，我认为最重要的一句话是：“一年之计在于春，刚起头儿，有的是功夫，有的是希望”。
是呀，春天代表着绿色，寓意着复苏，象征着希望。
我们只有在春天播下希望的种子，到秋天才会有累累硕果。
而我们小学六年级不正是我们人生的春天吗
我了我们秋天的收获，我们现在难道不应该付出汗水和努力吗
我热爱春天，歌颂春天，但我更珍惜春天
《桨声灯影里的秦淮河读后感》“纸醉金迷” 、“六朝金粉”的秦淮河，随着历史长河的流淌而逐渐失去了昔日风韵，朱自清“桨声灯影里的秦淮河”以浓墨重彩为它猛绘一笔，再次展现了浓装艳丽秦淮河的风采。
朱自清成名作《桨声灯影里的秦淮河》，记叙夏夜泛舟秦淮河的见闻感受，作者在声光色彩的协奏中，敏锐地捕捉到了秦淮河不同时地、不同情境中的绰约风姿，引发人思古之幽情。
富有诗情画意是文章的最大特色，秦淮河在作者笔下如诗、如画、如梦一般。
奇异的“七板子”船，足以让人发幽思之情；温柔飘香的绿水，仿佛六朝金粉所凝；飘渺的歌声，似是微风和河水的密语……平淡中见神奇，意味隽永，有诗的意境，画的境界，正所谓是文中有画，画中有文。
作者的笔触是细致的，描绘秦淮河风光时，不求气势豪放，而以精巧展现美，具体细腻地描绘秦淮河的秀丽安逸，充分体现了作者细致的描写手法。
船只、绿水、灯光、月光、大中桥、歌声……种种景物，作者抓住其光、形、色、味，细细描绘，却是明丽中不见雕琢，淡雅而不俗气，使得秦淮河在水、灯、月交相辉映。
历史是秦淮河的养料，可以说历史成就了秦淮河，没有历史的秦淮河失去了一切意义。
作者从现实走进历史回忆，从形态与神态两方面唤醒了秦淮河“舱前的顶下，一律悬着灯彩；灯的多少，明暗，彩苏的精粗，艳晦，是不一的。
但好歹总还你一个灯彩。
” 这灯彩实在是最能钩人的东西：“在这薄霭和微漪里，听着那悠然的间歇的桨声，谁能不被引入他的美梦去呢
只愁梦太多了，这些大小船儿如何载得起呀
我们这时模模糊糊的谈着明末的秦淮河的艳迹，如《桃花扇》及《板桥杂记》里所载的。
我们真神往了。
我们仿佛亲见那时华灯映水，画舫凌波的光景了。
于是我们的船便成了历史的重载。
”作者由灯开始堕入历史，模模糊糊中、恍惚中，实在是许多历史的影象使然了：行走的船只，雾里看花，尽是飘飘然，朦朦胧胧；飘渺的歌声，似幻似真……作者借助对历史影象缅怀，将秦淮河写得虚虚实实、朦朦胧胧，让人陶醉，令人神往。
作者本着力于秦淮河的自然景观，却以歌妓的出现淡化了自然和他的审美情趣。
作者把自己当时那种想听歌，却又碍于道德律的束缚，一心想超越现实，但又不能忘却现实的矛盾心情剖析得淋漓尽致，真实具体，那种情真意却，给予读者极大的感染力，而意蕴深厚自然。
为梦中回到现实，做好了铺垫。
总的来说， 《桨声灯影里的秦淮河》这篇文章明显地体现了朱自清散文慎密、细致的特色。
朱自清在描绘秦淮河的景色时，将自然景色、历史影象、真实情感融会起来，洋溢着一股真挚深沉而又细腻的感情，给人以眷恋思慕、追怀的感受。
《桨声灯影里的秦淮河》展现一幅令人缅怀的桨声灯影里的秦淮河影
